CHRISTINA CALBARI, ŞAKIR GÖKÇEBAĞ / RE CLAIM
BackChristina Calbari, Şakir Gökçebağ - re claim
kuratiert von Beral Madra
In der Ausstellung re claim entwirft Christina Calbari eine Bildwelt aus androgynen Wesen, Gnomfiguren und hybriden Gestalten – halb Tier, halb Mensch. Neben ihnen erscheinen junge Mädchen, deren Gesichtszüge kaum erkennbar sind: Nase, Mund und Augen bleiben nur angedeutet. Die Figuren wirken anonym; Individualität tritt bewusst in den Hintergrund.
Unterscheidbar werden sie vor allem durch ihre Kleidung, die mit besonderer Sorgfalt und Aufmerksamkeit gezeichnet ist. Sie fungiert als Hülle, als Verkleidung und zugleich als Zeichen der Transformation.
In dieser Anonymität liegt eine stille Verschiebung: Calbaris Figuren scheinen sich den festen Zuschreibungen von Geschlecht und Identität zu entziehen. Ihre Arbeiten eröffnen einen Raum, in dem die Grenzen traditioneller Rollenbilder aufgelöst werden und eine Vorstellung von Freiheit sichtbar wird – eine Bewegung hinaus aus den über Jahrhunderte geprägten Käfigen gesellschaftlicher Identitäten.
Christina Calbari (geboren 1975 in Athen, Griechenland) lebt und arbeitet in Athen.
Die Installationen von Şakir Gökçebağ entstehen aus Gegenständen, die uns täglich begegnen: alltägliche Utensilien, Werkzeuge und Geräte, die unser Leben erleichtern und doch meist unbeachtet bleiben. Als unscheinbare Begleiter des modernen Alltags erfüllen sie ihre Funktion und verschwinden anschließend wieder aus unserem Blick.
In Gökçebağs künstlerischer Praxis werden diese Objekte aus ihrem gewohnten Kontext gelöst und neu angeordnet. Durch präzise Eingriffe, handwerkliches Können, Wiederholungen und überraschende Kompositionen verwandeln sich vertraute Dinge in poetische Bildstrukturen. Das Alltägliche wird sichtbar gemacht und zugleich neu aufgeladen.
Die Arbeiten eröffnen so eine andere Wahrnehmung des Gewöhnlichen: Sie verschieben die Grenze zwischen Funktion und Ästhetik und laden dazu ein, die verborgene Form, Ordnung und Poesie der Dinge neu zu entdecken.
Şakir Gökçebağ (geboren 1965 in Denizli, Türkei) lebt und arbeitet in Hamburg.
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Christina Calbari, Şakir Gökçebağ - re claim
curated by Beral Madra
In the exhibition re claim, Christina Calbari creates a pictorial world inhabited by androgynous beings, gnome-like figures, and hybrid creatures — half animal, half human. Young girls with barely visible facial features appear alongside them: noses, mouths and eyes are only faintly suggested. The figures seem anonymous, their individuality deliberately receding into the background.
They are primarily distinguished by their clothing, which is depicted with great care and attention to detail. The garments serve as both coverings and disguises, as well as signs of transformation.
It is within this anonymity that a subtle shift takes place. Calbari’s figures appear to evade fixed gender and identity attributions. Her drawings create a space in which the boundaries of traditional roles begin to dissolve, suggesting a form of freedom — a movement beyond the cages of socially constructed identities that have existed for centuries.
Christina Calbari (born in 1975 in Athens, Greece) lebt und arbeitet in Athen.
The installations of Şakir Gökçebağ are created from objects we encounter every day: ordinary utensils, tools, and devices that make our lives easier yet often go unnoticed. As quiet companions of modern life, they perform their functions and then fade from view.
In Gökçebağ’s artistic practice, these objects are removed from their familiar context and reconfigured. Through precise interventions, craftsmanship, repetition, and surprising compositions, everyday things are transformed into poetic visual structures. The mundane becomes visible, imbued with renewed significance.
His works open up a new perception of the ordinary: they blur the line between function and aesthetics, inviting viewers to rediscover the hidden form, order, and poetry within the objects that surround us.
Şakir Gökçebağ (born in 1965 in Denizli, Turkey) lives and works in Hamburg.
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Christina Calbari ( → Artist Website)
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Biography
Solo Exhibitions
Batagianni Gallery, Athen
Avanti Hotel (Batagianni Gallery), Trikala, Griechenland
Group Exhibitions
"Rethinking" / Minou Art Space, Athens
"Reading & Writing" / Tatiana Dimou Art Space, Patras Greece
„Paper positions Munich- the show“ (mit Galerie Françoise Heitsch) / Karl & Faber, München
Set & Kostümdesign / Theatro Technis Karolos Koun, Athens - Edmond by David Mamet
"Beloved" collaborative Performance with Manuela Hartel / HochX Theater, München
"Fantasiosis" Foyerausstellung / HochX Theater, München
"Beloved", collaborative Performance with Manuela Hartel / Karolos Koun Theatre, Athens
“Surprise & Reprise” / Ram Foundation, Rotterdam
"Attraction of the Opposites (Art Rotterdam)" / Cucosa, Rotterdam
"StartHub Project" / Spazio Meme, Carpi (Modena)
"Arte Accessibile" / Mailand
"Stroke" / München
"Fabrica Fluxus" / Bari
"Theofagia" / Athens Cultural Center, Athen
"Black Field" / Greek Film Archive Foundation, Athen
"Political-Personal" / 2nd Thessaloniki Biennial, Athen
"The Big Sleep" / Dimotiki Pinakothiki, Kalamata, Griechenland
Art-Athina Fair ‘08, Batagianni Gallery stand, Athen
"Places: Macedonian Museum of Contemporary Art" / Thessaloniki/ Benaki Museum, Athen
"International Workshop" / Gedi Koule Prisons, Macedonian Museum of Contemporary Art, Thessaloniki, Griechenland
"Who is there?" / Macedonian Museum of Contemporary Art, Thessaloniki, Griechenland
"Unfair" / Galleries Exhibition, Batagianni Gallery, Imperial Hotel, Athen
"Crossing the Borders-Visual Arts in Greece" / State Museum of Contemporary Art, Thessaloniki, Griechenland
"Greek Art in 21th Century –The Beltsios Collection" / Trikala, Griechenland
"The Photographic Portrait" / Tsichritzi Visual Arts Institute, Athen / Skopelos Photographic Center
"Repositories of Time" / Museum of Photography, Thessaloniki, Griechenland
"Vyzandios and the young artists" / Athens Gallery, Athen
"Graduates Exhibition" / The Factory, School of Fine Arts, Athen